20年6期 19年12期 19年10期 19年11期 更多过往期刊 黄河之声 15年第6期 周期: 半月刊 日期: 2015-03-15 页数: 132 人气: 标签: 音级集合 包含关系 展衍性 简介：所谓“展衍性”技法，指在音乐创作中利用某些内涵相近或相似的音高材料元素，通过增添新材料或减缩原材料的方法，形成音乐形态的变化与发展。在传统作曲技法中，类似的技术手段包括：分裂与综合，扩展与缩减，引伸、变异及内展等，通过主题材料的种种演变方式... 图片预览 精选文章 走向远方 第3页 拉赫玛尼诺夫前奏曲的艺术风格初探 第14页 巴赫降B大调三部创意曲的复调音乐分析 第20页 试论西洋管乐合奏教学的重要性 第22页 浅析金铁霖民族声乐教学法的哲学意义 第24页 声乐教学教育改革的主要障碍讨论 第25页 微格教学在高师舞蹈课堂中的应用 第26页 高校声乐教学中学生审美能力的培养策略探析 第28页 运用数字音乐技术改革高校音乐教学 第30页 钢琴演奏者记忆能力提升训练的思考 第31页 试论培养学生合唱能力的几个关键因素 第32页 关于高职声乐教学的几点思考 第34页 美声教学中几个基本问题探讨 第35页 高校声乐教学中建设美育文化特色的认知 第36页 探究基于文化自觉理论视野下的音乐教育 第37页 探讨音乐艺术人才的培养 第38页 探究多媒体在幼儿音乐活动中的运用 第40页 以混声合唱促进声乐教学模式的创新与实践 第42页 论19世纪欧洲声乐教育特点与教育模式 第44页 如何组织开展中小学合唱队的活动 第45页 钢琴教学中培养学生批判性思维能力的方法 第46页 论视唱练耳在钢琴练习的重要性 第47页 论舞蹈个性的养成在高校舞蹈教育中的重要性 第48页 论高师声乐教学中的思想原则与教学艺术 第49页 试述音乐游戏在农村小学音乐课堂的实践 第51页 怎样培养复合型二胡人才 第52页 河南省普通高校公共艺术课授课情况存在的主要问题分析 第53页 浅谈扬琴伴奏能力的培养 第55页 教学实践在声乐学习中的重要性 第56页 论《音乐欣赏》课程在中学音乐教育中的作用 第57页 对高师院校传统的钢琴教学模式的利弊分析 第59页 浅谈留守儿童基地学校孩子的音乐兴趣培养 第60页 关于初中音乐实施开放性教学的思考 第61页 浅析高中生音乐课堂教学模式研究 第63页 音乐美学视角下的合唱艺术研究 第64页 关于二胡演奏中心理调控的刍议 第65页 从社会音乐生产视角谈电子音乐 第66页 多梅尼科·斯卡拉蒂钢琴奏鸣曲的创作特征 第67页 论巴赫宗教作品中所表现出的人文主义精神 第68页 浅谈古筝初学者在前期需注意的几个问题 第70页 浅析新中国建立后歌剧板胡音乐题材的发展特点 第71页 浅析扬琴演奏中的音乐感知 第72页 论情感在声乐艺术中的意义和价值 第74页 莫扎特歌剧《女人心》中钢琴伴奏艺术对女性人物形象的演绎 第75页 浅谈钢琴即兴伴奏中琶音的重要性 第77页 唢呐音乐的发展及专业人才的培育 第80页 中国古曲改编钢琴曲的艺术特征探析 第83页 论汉唐古典舞的倾倒重心 第86页 浅论芭蕾舞的基本特征及其动作规范性研究 第89页 浅谈汉乐府对汉代民间音乐发展的影响 第95页 论把本土音乐资源纳入高校民歌资源库的作用 第98页 我国民族声乐的发展与演变 第101页 民歌教学中的腔韵把握 第106页 从音乐美学角度论音乐艺术的形式与内容 第107页 论现代中国山水画的缺失 第114页 民族民间舞蹈文化传承规律及其发展趋势探究 第119页 珠江钢琴对我国本土乐器制造业的影响和启示 第122页 从建构主义的视角略论敦煌乐舞的当代重建 第125页 天山南北秦腔情 第127页 如何在湖南文化创意产业发展背景下建立高校音乐创意人才培养机制 第129页
20年6期 19年12期 19年10期 19年11期 更多过往期刊 黄河之声 15年第6期 周期: 半月刊 日期: 2015-03-15 页数: 132 人气: 标签: 音级集合 包含关系 展衍性 简介：所谓“展衍性”技法，指在音乐创作中利用某些内涵相近或相似的音高材料元素，通过增添新材料或减缩原材料的方法，形成音乐形态的变化与发展。在传统作曲技法中，类似的技术手段包括：分裂与综合，扩展与缩减，引伸、变异及内展等，通过主题材料的种种演变方式... 图片预览 精选文章 走向远方 第3页 拉赫玛尼诺夫前奏曲的艺术风格初探 第14页 巴赫降B大调三部创意曲的复调音乐分析 第20页 试论西洋管乐合奏教学的重要性 第22页 浅析金铁霖民族声乐教学法的哲学意义 第24页 声乐教学教育改革的主要障碍讨论 第25页 微格教学在高师舞蹈课堂中的应用 第26页 高校声乐教学中学生审美能力的培养策略探析 第28页 运用数字音乐技术改革高校音乐教学 第30页 钢琴演奏者记忆能力提升训练的思考 第31页 试论培养学生合唱能力的几个关键因素 第32页 关于高职声乐教学的几点思考 第34页 美声教学中几个基本问题探讨 第35页 高校声乐教学中建设美育文化特色的认知 第36页 探究基于文化自觉理论视野下的音乐教育 第37页 探讨音乐艺术人才的培养 第38页 探究多媒体在幼儿音乐活动中的运用 第40页 以混声合唱促进声乐教学模式的创新与实践 第42页 论19世纪欧洲声乐教育特点与教育模式 第44页 如何组织开展中小学合唱队的活动 第45页 钢琴教学中培养学生批判性思维能力的方法 第46页 论视唱练耳在钢琴练习的重要性 第47页 论舞蹈个性的养成在高校舞蹈教育中的重要性 第48页 论高师声乐教学中的思想原则与教学艺术 第49页 试述音乐游戏在农村小学音乐课堂的实践 第51页 怎样培养复合型二胡人才 第52页 河南省普通高校公共艺术课授课情况存在的主要问题分析 第53页 浅谈扬琴伴奏能力的培养 第55页 教学实践在声乐学习中的重要性 第56页 论《音乐欣赏》课程在中学音乐教育中的作用 第57页 对高师院校传统的钢琴教学模式的利弊分析 第59页 浅谈留守儿童基地学校孩子的音乐兴趣培养 第60页 关于初中音乐实施开放性教学的思考 第61页 浅析高中生音乐课堂教学模式研究 第63页 音乐美学视角下的合唱艺术研究 第64页 关于二胡演奏中心理调控的刍议 第65页 从社会音乐生产视角谈电子音乐 第66页 多梅尼科·斯卡拉蒂钢琴奏鸣曲的创作特征 第67页 论巴赫宗教作品中所表现出的人文主义精神 第68页 浅谈古筝初学者在前期需注意的几个问题 第70页 浅析新中国建立后歌剧板胡音乐题材的发展特点 第71页 浅析扬琴演奏中的音乐感知 第72页 论情感在声乐艺术中的意义和价值 第74页 莫扎特歌剧《女人心》中钢琴伴奏艺术对女性人物形象的演绎 第75页 浅谈钢琴即兴伴奏中琶音的重要性 第77页 唢呐音乐的发展及专业人才的培育 第80页 中国古曲改编钢琴曲的艺术特征探析 第83页 论汉唐古典舞的倾倒重心 第86页 浅论芭蕾舞的基本特征及其动作规范性研究 第89页 浅谈汉乐府对汉代民间音乐发展的影响 第95页 论把本土音乐资源纳入高校民歌资源库的作用 第98页 我国民族声乐的发展与演变 第101页 民歌教学中的腔韵把握 第106页 从音乐美学角度论音乐艺术的形式与内容 第107页 论现代中国山水画的缺失 第114页 民族民间舞蹈文化传承规律及其发展趋势探究 第119页 珠江钢琴对我国本土乐器制造业的影响和启示 第122页 从建构主义的视角略论敦煌乐舞的当代重建 第125页 天山南北秦腔情 第127页 如何在湖南文化创意产业发展背景下建立高校音乐创意人才培养机制 第129页
黄河之声 15年第6期 周期: 半月刊 日期: 2015-03-15 页数: 132 人气: 标签: 音级集合 包含关系 展衍性 简介：所谓“展衍性”技法，指在音乐创作中利用某些内涵相近或相似的音高材料元素，通过增添新材料或减缩原材料的方法，形成音乐形态的变化与发展。在传统作曲技法中，类似的技术手段包括：分裂与综合，扩展与缩减，引伸、变异及内展等，通过主题材料的种种演变方式... 图片预览 精选文章 走向远方 第3页 拉赫玛尼诺夫前奏曲的艺术风格初探 第14页 巴赫降B大调三部创意曲的复调音乐分析 第20页 试论西洋管乐合奏教学的重要性 第22页 浅析金铁霖民族声乐教学法的哲学意义 第24页 声乐教学教育改革的主要障碍讨论 第25页 微格教学在高师舞蹈课堂中的应用 第26页 高校声乐教学中学生审美能力的培养策略探析 第28页 运用数字音乐技术改革高校音乐教学 第30页 钢琴演奏者记忆能力提升训练的思考 第31页 试论培养学生合唱能力的几个关键因素 第32页 关于高职声乐教学的几点思考 第34页 美声教学中几个基本问题探讨 第35页 高校声乐教学中建设美育文化特色的认知 第36页 探究基于文化自觉理论视野下的音乐教育 第37页 探讨音乐艺术人才的培养 第38页 探究多媒体在幼儿音乐活动中的运用 第40页 以混声合唱促进声乐教学模式的创新与实践 第42页 论19世纪欧洲声乐教育特点与教育模式 第44页 如何组织开展中小学合唱队的活动 第45页 钢琴教学中培养学生批判性思维能力的方法 第46页 论视唱练耳在钢琴练习的重要性 第47页 论舞蹈个性的养成在高校舞蹈教育中的重要性 第48页 论高师声乐教学中的思想原则与教学艺术 第49页 试述音乐游戏在农村小学音乐课堂的实践 第51页 怎样培养复合型二胡人才 第52页 河南省普通高校公共艺术课授课情况存在的主要问题分析 第53页 浅谈扬琴伴奏能力的培养 第55页 教学实践在声乐学习中的重要性 第56页 论《音乐欣赏》课程在中学音乐教育中的作用 第57页 对高师院校传统的钢琴教学模式的利弊分析 第59页 浅谈留守儿童基地学校孩子的音乐兴趣培养 第60页 关于初中音乐实施开放性教学的思考 第61页 浅析高中生音乐课堂教学模式研究 第63页 音乐美学视角下的合唱艺术研究 第64页 关于二胡演奏中心理调控的刍议 第65页 从社会音乐生产视角谈电子音乐 第66页 多梅尼科·斯卡拉蒂钢琴奏鸣曲的创作特征 第67页 论巴赫宗教作品中所表现出的人文主义精神 第68页 浅谈古筝初学者在前期需注意的几个问题 第70页 浅析新中国建立后歌剧板胡音乐题材的发展特点 第71页 浅析扬琴演奏中的音乐感知 第72页 论情感在声乐艺术中的意义和价值 第74页 莫扎特歌剧《女人心》中钢琴伴奏艺术对女性人物形象的演绎 第75页 浅谈钢琴即兴伴奏中琶音的重要性 第77页 唢呐音乐的发展及专业人才的培育 第80页 中国古曲改编钢琴曲的艺术特征探析 第83页 论汉唐古典舞的倾倒重心 第86页 浅论芭蕾舞的基本特征及其动作规范性研究 第89页 浅谈汉乐府对汉代民间音乐发展的影响 第95页 论把本土音乐资源纳入高校民歌资源库的作用 第98页 我国民族声乐的发展与演变 第101页 民歌教学中的腔韵把握 第106页 从音乐美学角度论音乐艺术的形式与内容 第107页 论现代中国山水画的缺失 第114页 民族民间舞蹈文化传承规律及其发展趋势探究 第119页 珠江钢琴对我国本土乐器制造业的影响和启示 第122页 从建构主义的视角略论敦煌乐舞的当代重建 第125页 天山南北秦腔情 第127页 如何在湖南文化创意产业发展背景下建立高校音乐创意人才培养机制 第129页
