20年6期 19年12期 19年10期 19年11期 更多过往期刊 黄河之声 15年第2期 周期: 半月刊 日期: 2015-01-15 页数: 132 人气: 标签: 第四乐章 悲剧形象 创作技法 简介：《太谷秧歌交响组曲》是作曲家王西麟先生2010年创作完成的一部五乐章交响组曲。该作品将民间音乐素材与交响乐创作手法相结合，在满足音乐通俗性的同时更着力追求音乐的色彩性、动力性、交响性、深刻性与现代感。其中的第四乐章是一个气氛深沉悲壮的悲剧性... 图片预览 精选文章 乡愁 第3页 王西麟《太谷秧歌交响组曲》第四乐章悲剧性形象的创作技法 第8页 查尔斯·艾夫斯音乐创作中的音程循环技术 第10页 浅谈木管组与铜管组在配器中丰富的表现力 第12页 论柴科夫斯基钢琴作品《六月·船歌》 第13页 浅析W.F.Bach钢琴作品《春》的审美特征 第14页 论现代音乐《雪山》中马头琴的艺术表现 第15页 二胡独奏曲不同音响呈现方式的比较 第16页 浅析李斯特钢琴改编曲《弄臣》的音乐特征 第18页 《未被回答的问题》音乐叙事的超验主义内涵探析 第20页 方可杰第一交响曲《故土》之音乐的起伏与高低潮布局 第25页 从“人生组曲”看刘德海琵琶作品的艺术特征 第29页 浅析舒曼《幻想曲集》中节奏型的演奏技巧 第31页 美声唱法演唱中国歌曲的咬字问题研究 第32页 现代象征主义诗人对拉赫玛尼诺夫的影响 第33页 探讨音乐如何传递情感 第34页 浅谈中国音乐史发展特点 第35页 美声演唱中的情感因素探讨 第36页 如何祛除临场钢琴演奏的心理紧张 第37页 浅谈民歌作品集《蒙古族民歌精选99首》伴奏手法 第39页 浅析移植改编作品中的琵琶的演奏技巧 第40页 音色在美声唱法中的作用及应用研究 第43页 美声唱法与中国本土音乐文化融合过程中的相关问题探讨 第44页 中韩音乐交融的历史与现状 第45页 歌剧《图兰朵》中女高音声部研究 第47页 西洋歌剧咏叹调的演唱特点探讨 第48页 如何使我国民族声乐走向世界 第49页 歌曲《阳关三叠》的演唱与赏析 第51页 美声唱法中的气息与“打哈欠状态”的技术分析 第52页 论钢琴演奏中触键技巧对音色效果的影响 第53页 音乐艺术资源的开发与利用 第55页 对音乐剧本体的再认识与中国音乐剧人才培养的思考 第57页 音乐教育中“体知”观念与践行 第62页 学习“钢琴教学法”的心得体会 第64页 艺术课堂教学评价方式 第66页 论高职钢琴表演教学中的基础训练 第68页 王品素教授民族声乐教学理论初探 第73页 浅析如何提高高中音乐课堂教学效率 第75页 试析声乐教学中教学曲目的科学选用策略 第77页 湖南城市学院教学改革创新型成果 第79页 谈高师钢琴四手联弹的演奏技术及教学作用 第80页 浅谈高中音乐教学策略 第83页 学校合唱队的教学实践 第84页 中学声乐歌唱能力的整体培养 第87页 让学生成为课堂主导 第89页 音乐鉴赏教学如何激发学生的学习兴趣 第92页 让巴乌教学展现独特魅力 第95页 云南高等艺术院校民族音乐教育的思考及展望探析 第96页 陕北方言在陕北民歌中的作用探讨 第100页 浅析贵州黔西南布依族“八音坐唱”的艺术特征 第103页 音乐欣赏与文化之间的关联性研究 第105页 论古希腊时期音乐本质的理念维度和实践维度 第108页 初中艺术教育不妨“乡土”一点 第110页 岭南舞蹈视野下的广东高校舞蹈创作 第113页 电影《阿峨之恋》中壮族民歌的传承与应用探析 第116页 江西民间采茶戏班经营管理模式探析 第119页 晋南眉户的起源与发展 第122页 互动式舞蹈教学网站关键模块的设计初探 第123页 论彝剧创作的喜剧形式表现 第125页 论戏曲伴奏中二胡演奏的情感魅力 第127页 浅析大庆油田音乐文化建设的发展脉络及意义 第129页
20年6期 19年12期 19年10期 19年11期 更多过往期刊 黄河之声 15年第2期 周期: 半月刊 日期: 2015-01-15 页数: 132 人气: 标签: 第四乐章 悲剧形象 创作技法 简介：《太谷秧歌交响组曲》是作曲家王西麟先生2010年创作完成的一部五乐章交响组曲。该作品将民间音乐素材与交响乐创作手法相结合，在满足音乐通俗性的同时更着力追求音乐的色彩性、动力性、交响性、深刻性与现代感。其中的第四乐章是一个气氛深沉悲壮的悲剧性... 图片预览 精选文章 乡愁 第3页 王西麟《太谷秧歌交响组曲》第四乐章悲剧性形象的创作技法 第8页 查尔斯·艾夫斯音乐创作中的音程循环技术 第10页 浅谈木管组与铜管组在配器中丰富的表现力 第12页 论柴科夫斯基钢琴作品《六月·船歌》 第13页 浅析W.F.Bach钢琴作品《春》的审美特征 第14页 论现代音乐《雪山》中马头琴的艺术表现 第15页 二胡独奏曲不同音响呈现方式的比较 第16页 浅析李斯特钢琴改编曲《弄臣》的音乐特征 第18页 《未被回答的问题》音乐叙事的超验主义内涵探析 第20页 方可杰第一交响曲《故土》之音乐的起伏与高低潮布局 第25页 从“人生组曲”看刘德海琵琶作品的艺术特征 第29页 浅析舒曼《幻想曲集》中节奏型的演奏技巧 第31页 美声唱法演唱中国歌曲的咬字问题研究 第32页 现代象征主义诗人对拉赫玛尼诺夫的影响 第33页 探讨音乐如何传递情感 第34页 浅谈中国音乐史发展特点 第35页 美声演唱中的情感因素探讨 第36页 如何祛除临场钢琴演奏的心理紧张 第37页 浅谈民歌作品集《蒙古族民歌精选99首》伴奏手法 第39页 浅析移植改编作品中的琵琶的演奏技巧 第40页 音色在美声唱法中的作用及应用研究 第43页 美声唱法与中国本土音乐文化融合过程中的相关问题探讨 第44页 中韩音乐交融的历史与现状 第45页 歌剧《图兰朵》中女高音声部研究 第47页 西洋歌剧咏叹调的演唱特点探讨 第48页 如何使我国民族声乐走向世界 第49页 歌曲《阳关三叠》的演唱与赏析 第51页 美声唱法中的气息与“打哈欠状态”的技术分析 第52页 论钢琴演奏中触键技巧对音色效果的影响 第53页 音乐艺术资源的开发与利用 第55页 对音乐剧本体的再认识与中国音乐剧人才培养的思考 第57页 音乐教育中“体知”观念与践行 第62页 学习“钢琴教学法”的心得体会 第64页 艺术课堂教学评价方式 第66页 论高职钢琴表演教学中的基础训练 第68页 王品素教授民族声乐教学理论初探 第73页 浅析如何提高高中音乐课堂教学效率 第75页 试析声乐教学中教学曲目的科学选用策略 第77页 湖南城市学院教学改革创新型成果 第79页 谈高师钢琴四手联弹的演奏技术及教学作用 第80页 浅谈高中音乐教学策略 第83页 学校合唱队的教学实践 第84页 中学声乐歌唱能力的整体培养 第87页 让学生成为课堂主导 第89页 音乐鉴赏教学如何激发学生的学习兴趣 第92页 让巴乌教学展现独特魅力 第95页 云南高等艺术院校民族音乐教育的思考及展望探析 第96页 陕北方言在陕北民歌中的作用探讨 第100页 浅析贵州黔西南布依族“八音坐唱”的艺术特征 第103页 音乐欣赏与文化之间的关联性研究 第105页 论古希腊时期音乐本质的理念维度和实践维度 第108页 初中艺术教育不妨“乡土”一点 第110页 岭南舞蹈视野下的广东高校舞蹈创作 第113页 电影《阿峨之恋》中壮族民歌的传承与应用探析 第116页 江西民间采茶戏班经营管理模式探析 第119页 晋南眉户的起源与发展 第122页 互动式舞蹈教学网站关键模块的设计初探 第123页 论彝剧创作的喜剧形式表现 第125页 论戏曲伴奏中二胡演奏的情感魅力 第127页 浅析大庆油田音乐文化建设的发展脉络及意义 第129页
黄河之声 15年第2期 周期: 半月刊 日期: 2015-01-15 页数: 132 人气: 标签: 第四乐章 悲剧形象 创作技法 简介：《太谷秧歌交响组曲》是作曲家王西麟先生2010年创作完成的一部五乐章交响组曲。该作品将民间音乐素材与交响乐创作手法相结合，在满足音乐通俗性的同时更着力追求音乐的色彩性、动力性、交响性、深刻性与现代感。其中的第四乐章是一个气氛深沉悲壮的悲剧性... 图片预览 精选文章 乡愁 第3页 王西麟《太谷秧歌交响组曲》第四乐章悲剧性形象的创作技法 第8页 查尔斯·艾夫斯音乐创作中的音程循环技术 第10页 浅谈木管组与铜管组在配器中丰富的表现力 第12页 论柴科夫斯基钢琴作品《六月·船歌》 第13页 浅析W.F.Bach钢琴作品《春》的审美特征 第14页 论现代音乐《雪山》中马头琴的艺术表现 第15页 二胡独奏曲不同音响呈现方式的比较 第16页 浅析李斯特钢琴改编曲《弄臣》的音乐特征 第18页 《未被回答的问题》音乐叙事的超验主义内涵探析 第20页 方可杰第一交响曲《故土》之音乐的起伏与高低潮布局 第25页 从“人生组曲”看刘德海琵琶作品的艺术特征 第29页 浅析舒曼《幻想曲集》中节奏型的演奏技巧 第31页 美声唱法演唱中国歌曲的咬字问题研究 第32页 现代象征主义诗人对拉赫玛尼诺夫的影响 第33页 探讨音乐如何传递情感 第34页 浅谈中国音乐史发展特点 第35页 美声演唱中的情感因素探讨 第36页 如何祛除临场钢琴演奏的心理紧张 第37页 浅谈民歌作品集《蒙古族民歌精选99首》伴奏手法 第39页 浅析移植改编作品中的琵琶的演奏技巧 第40页 音色在美声唱法中的作用及应用研究 第43页 美声唱法与中国本土音乐文化融合过程中的相关问题探讨 第44页 中韩音乐交融的历史与现状 第45页 歌剧《图兰朵》中女高音声部研究 第47页 西洋歌剧咏叹调的演唱特点探讨 第48页 如何使我国民族声乐走向世界 第49页 歌曲《阳关三叠》的演唱与赏析 第51页 美声唱法中的气息与“打哈欠状态”的技术分析 第52页 论钢琴演奏中触键技巧对音色效果的影响 第53页 音乐艺术资源的开发与利用 第55页 对音乐剧本体的再认识与中国音乐剧人才培养的思考 第57页 音乐教育中“体知”观念与践行 第62页 学习“钢琴教学法”的心得体会 第64页 艺术课堂教学评价方式 第66页 论高职钢琴表演教学中的基础训练 第68页 王品素教授民族声乐教学理论初探 第73页 浅析如何提高高中音乐课堂教学效率 第75页 试析声乐教学中教学曲目的科学选用策略 第77页 湖南城市学院教学改革创新型成果 第79页 谈高师钢琴四手联弹的演奏技术及教学作用 第80页 浅谈高中音乐教学策略 第83页 学校合唱队的教学实践 第84页 中学声乐歌唱能力的整体培养 第87页 让学生成为课堂主导 第89页 音乐鉴赏教学如何激发学生的学习兴趣 第92页 让巴乌教学展现独特魅力 第95页 云南高等艺术院校民族音乐教育的思考及展望探析 第96页 陕北方言在陕北民歌中的作用探讨 第100页 浅析贵州黔西南布依族“八音坐唱”的艺术特征 第103页 音乐欣赏与文化之间的关联性研究 第105页 论古希腊时期音乐本质的理念维度和实践维度 第108页 初中艺术教育不妨“乡土”一点 第110页 岭南舞蹈视野下的广东高校舞蹈创作 第113页 电影《阿峨之恋》中壮族民歌的传承与应用探析 第116页 江西民间采茶戏班经营管理模式探析 第119页 晋南眉户的起源与发展 第122页 互动式舞蹈教学网站关键模块的设计初探 第123页 论彝剧创作的喜剧形式表现 第125页 论戏曲伴奏中二胡演奏的情感魅力 第127页 浅析大庆油田音乐文化建设的发展脉络及意义 第129页
